BASEd in NY

Gaetan Teller & Evi Peeters

Archief voor illustration

New York Art Book Fair

Bij onze aankomst in het gebouw waar de New York Art Book Fair plaatsvond, zag ik een Aziatisch dametje uit de lift komen en vroeg ik Evi of dat niet Yoko Ono was. Het werd meteen duidelijk toen we de entourage achter haar zagen aankomen en wanneer ze de deur van de geparkeerde auto met geblindeerde ramen voor haar openhielden, was het een zekerheid dat we John Lennon’s weduwe waren gepasseerd. Only in New York…

splash

dsc00138

Deze uitgave van Arkitip was m’n eerste aankoop op de beurs. De cover en bijhorende schoudertas waarin het magazine werd verkocht zijn ontwerpen door eerder vermelde favoriete Noorderbuur Piet Parra.

Dit leuke boekje van Ryan Storm is ook aan de collectie toegevoegd.

Meer beeldmateriaal is te bezichtigen op deze pagina: New York Art Book Fair.

National Design Museum

Tijdens de National Design Week was de toegang tot het Cooper-Hewitt National Design Museum gratis. Ook al had ik al gehoord dat het niets groots was, toch konden wij dit niet links laten liggen. Met onze Japanse collega Yusuke begonnen we deze rijkelijk gevulde dag in dit museum dat niet enkel hedendaags maar ook historisch design in de kijker zet. Als snel hadden we ons een weg gebaand doorheen de verschillende ruimtes en beseften we dat het niet echt ons ding was.

19e eeuwse Europese aquarellen van interieurs en hun destijdse meubels… hmmmnee, next. Bij de expo over de tulou, het karakteristieke Chinese 245-in-één-huis, was het wel even leuk om door zo’n enkele kleine behuizing op ware grootte te stappen, maar daar hield het dan ook op. Waar we nog wel een paar interessante beelden konden vinden, was in de tijdelijke tentoonstelling rond kinderboeken en behangpapier. Trouwens, Walt Disney blijft cool!

BaseIllustration

Toen ik aan het werken was aan de website voor Milk, had ik een paar van m’n schetsen op m’n bureau laten liggen. Tijdens een bespreking met Min, de design director van BaseNYC, vertelde ze me dat ze eerst dacht dat de schetsen van iemand anders waren en uiteindelijk vond dat ik wel kon tekenen.

Nadien kwam Anna met de vraag of ik een illustratie wou maken voor Barnard Magazine. Ze zei ook dat ze m’n schetsen had zien liggen en dacht dat ik geschikt was voor de job. Deze heb ik trouwens ondertussen met succes heb afgewerkt. (Kleine anekdote: wanneer de persoonlijke fotograaf van Kanye West, waar Evi en co toen met in bespreking waren, langs mijn bureau kwam, reageerde hij enthousiast op wat hij op m’n scherm zag: Wow, that’s cool! You’re up to something!)

Om het verhaal rond te maken: Joana begon ons laatste gesprek als volgt: Since you’re the new in-house illustrator, i’ve got something for you… I’d say, bring it on!

Paul Sahre – Silkscreen Reclamation Project

Maandag zijn ik en Anna, m’n collega en tevens stagebegeleider, na onze werkdag naar de Cooper Union School of Art afgezakt. Op uitnodiging van Paul Sahre waren we komen kijken naar zijn Silkscreen Reclamation Project dat hij in samenwerking met studenten grafische vormgeving van Cooper Union heeft georganiseerd. Hierbij heeft hij een reeks onafgewerkte posters, waar hij vier jaar geleden voor een klant aan begonnen was maar uiteindelijk niet heeft gebruikt, vanonder het stof gehaald. Hij en de studenten hebben ieders minstens drie vellen, waarop reeds één laag op gezeefdrukt was, herbewerkt.

Tijdens een gesprekje met Paul nodigde hij ons uit om met BaseDesign deel te nemen aan het WGDFC, oftwel het enige echte World Graphic Design Foosball Championship! Deze uitdaging zullen we natuurlijk niet uit de weg gaan en zodus moeten we 14 november paraat staan voor dit werelds evenement, waar vorige editie 78 (!) teams van grafisch ontwerpers aan deelnamen. En aangezien er in team Base geen pro-tafelvoetballers aanwezig zijn, is het aangeraden om ons hierop voor te bereiden. Ik heb, tijdens een eerder bezoekje met Evi aan Paul’s studio, al een rondje tegen hem gespeeld… and believe me, he kicks ass!

Interns at BaseDesign

Tot nu toe verloopt alles prima op de werkvloer! Ik heb absoluut niet te klagen over BaseDesign. Ik, Evi en Yusuke, de derde stagiair uit Japan, krijgen redelijk veel mogelijkheden tot eigen creatieve input. Natuurlijk moeten we af en toe ook even iets scannen, fotograferen of op de post doen, maar dat hoort er bij.

Sinds een tweetal weken zijn alle Base bureau’s ook bezig met de restyling van de Base identity. Ook daar worden we helemaal bij betrokken en wordt er ons gevraagd om onze ideeën voor te stellen en in groep te bespreken. Afgelopen maandag heeft ieder bureau zijn voorstel ingediend en hebben de verschillende design directors welgeteld drie uur met elkaar aan de telefoon gehangen. Het resultaat na de eerste ronde was dat team NY er als ‘beste’ (misschien is ‘meest bruikbare’ beter) uitkwam tegenover team Spanje (Barça en Madrid) en team Brussel. Maar er is nog werk aan de winkel!

Daarnaast ben ik vooral bezig geweest voor een van BaseDesign’s oudste maar ook gekste klanten, namelijk Milk. Milk is een gigantisch bedrijf dat zich richt op fotografie en het hele gebeuren er rond. Het is onderverdeeld in: Milk Studios, waar alle grote fotografen hun fotoshoots houden; Formula Studios, met goedkopere studios voor de ‘kleinere’ fotografen; Milk Equipment, dat al het nodige materiaal voor handen heeft; House, hun in-house casting bureau; Milk Digital, die zich richten op het digitale aspect en Milk Gallery, waar exposities worden georganiseerd. Hun nieuwe businesskaartje en briefpapier is toegevoegd aan m’n portfolio. Op dit moment werk ik ook mee aan hun nieuwe website, die echt geflipt gaat worden (zeker in vergelijking met hun huidige site)! Ik ben al twee keer mee aan tafel gaan zitten met al de ‘grote bazen’ om de verschillende zaken te bespreken. De laatste keer heb ik zelf ook een deel van de presentatie op mij genomen, waarbij ik mijn ontwerpen voorstelde. Een presentatie pdf met een nieuw idee is net verstuurd naar Joana, m’n collega in Brazilië. Zij en Geoff, het hoofd van BaseNYC zijn een weekje op zakenreis. Zonder te veel te onthullen, hierbij haar reactie op m’n voorstel:

Sinds deze week brainstorm ik ook mee voor de identity van het kersverse Greene Hill Food Coop. Een food coop is een nieuw systeem waarbij je enkel inkopen kan doen in een bepaalde supermarkt als je er lid van bent. Lid wordt je door mee te draaien in het systeem en af en toe een shift te werken in de keten. Dit project staat nog in de kinderschoenen en het is wel interessant om die opbouw van dichtbij te kunnen volgen.

Dan ben ik ook bezig aan een illustratie voor Barnard Magazine, het tijdschrift van Barnard College, Liberal arts college for women, van Columbia University. Ik moet een kleine halve pagina vullen bij een artikel over zenuwcellen en hoe deze pijn, visuele info, emotie e.d. verwerken. En ik denk dat ik al wel een interessant ideetje heb… Het leuke aan de zaak is dat mijn naam dan ook bovenaan de pagina mee in de publicatie zal verschijnen. Illustration: Gaetan Teller

En nu laat ik het woord aan mijn collega:

Idem hier. Ik moest en zou stage doen bij Basedesign, awel, ik heb er nog geen seconde spijt van gehad :).
Tot hiertoe heb ik al aan een verscheidenheid van projecten gewerkt.
Als ik het me nog goed herinner was m`n eerst opdracht voor Phillips, een bekend veilingshuis in Londen met hun hoofdkwartier in NY. Base had net een catalogus voor hen afgewerkt voor één van hun opkomende veilingen “Hip Hop Crown Jewels”, en ik heb nadien een wall-collage gemaakt voor in het veilingshuis zelf. De veiling is uitgesteld naar het voorjaar, dus dit zal dan pas gerealiseerd worden.

Nadien heb ik aan een boek gewerkt van Isabella Rossellini. Ze heeft in 2007 een reeks filmpjes gemaakt, hier is er ééntje van:

Nu willen ze hierrond een boek maken. Bij deze opdracht heb ik samengewerkt met Yoon. In het begin ging het een beetje moeizaam. De meeste beelden zijn niet zo mooi en van zeer slechte kwaliteit (de filmpjes waren gemaakt voor ‘het kleine scherm’). Na een hoop probeersels, heb ik uiteindelijk een puur typografische versie gemaakt in combinatie met haar schetsen. Dit was gewoon een leuk experiment, omdat dit uiteraard niet de bedoeling van het boek was. Nadien heb ik de meeting mogen bijwonen met Isabella Rossellini, een zeer warme en interessante vrouw. Geweldige ervaring.

En dan was er eens… Kanye West. Samen met Sara, waarmee ik ook voor de Phillips opdracht samenwerkte, heb ik tot hiertoe vooral aan opdrachten voor hem gewerkt. Eerst de single, waarvan het verhaal in één van de vorige posts vermeld staat. Hiervoor heb ik ook nog een paar ads gemaakt. Dan heb ik nog enorm veel tijd gestopt in zijn albumcover, ik had er enkele leuke ontwerpen voor, maar door bepaalde redenen is deze opdracht spijtig genoeg niet doorgegaan. Aan de tourbook hebben we ook al veel gewerkt, maar dat is nog een work in progress. Vorige week is Mr. West himself trouwens nog op de bureau geweest voor een meeting…

Tussendoor heb ik uiteraard ook aan de Base Identity gewerkt en aan wat lay-out gedoe voor een boek over Jeff Koons.

Momenteel ben ik met Sara een photoshoot aan het voorbereiden voor Wellesley College, een zeer befaamde women college in Boston. Ik mocht bijna mee, voor 3 daagjes naar Boston, voor de photoshoot… maar ze kregen geen toestemming van Wellesley… JAMMER!

Nog 5 weken te gaan, die zonder twijfel nog zeer interessant en leerrijk zullen worden.

MSTRKRFT

Fridaynight… New York City…
Sje weejt precies hoe laat ’t is…

Deze ultrahippe flyer werd ontworpen door Turbokrapfen, die ook werken voor o.a. de Crookers en The Bloody Beetroots. Er zijn tegenwoordig meer en meer mensen, incluis mezelf, die geïnteresseerd zijn in de nieuwe flashy kleurrijke illustratieve stijl met getekende typografie die duidelijk in is in de new wave electro(hiphop)scene. Andere soortgelijke ontwerpers die al enige tijd mijn aandacht trekken, zijn:

So Me (Justice en Ed Banger Records, Kanye West,…),

Pieter ‘Parra’ Janssen (Rockwell Clothing, Patta, Stones Throw)

en Dust La Rock (A-Trak, Kid Sister & Fool’s Gold Records)

Misschien als referentie houden voor de restyling van The Love Below?

Banksy

Banksy, één van ’s werelds bekendste onbekende artiesten, laat sinds kort een spoor achter in New York!

Dit kolossale werk zijn we tegengekomen om de hoek van ons bureau. Wat uitzonderlijk is aan dit en een andere verse Banksy creatie in New York, is dat ze niet door hem zelf zijn vervaardigd. Ze zijn tot stand gekomen in samenwerking met Colossal Media, een team gespecialiseerd in gigantische handgeschilderde reclame.

In het volgende filmpje kan je deze vaklieden in actie zien, werkend aan een schildering voor PlayStation’s GTA IV. Deze is terug te vinden vlak boven het werk van Mode2 dat ik al eerder had getrokken (zie Street (f)art ).

Via via kwam deze quote van Banksy terecht bij Gothamist: I wanted to play the corporations at their own game, at the same scale and in the same locations. The advantage of billboard companies is that they’ll let you write anything for money, even if what you write is questioning the ethics of letting someone write anything because they have money.

Was het dan toch ‘reclame’ voor de opening van zijn Village Pet Store And Charcoal Grill, Banksy’s eerste (echte!) show in New York City?

Wooster is het dichtst bij de bron en voorziet ons van de nieuwste updates in dit geheimzinnige gebeuren: zie Woostercollective: The “Village pet Store And Charcoal Grill” Opens in New York City

De pagina’s Graphic Design en Street (f)art worden tussendoor ook geupdate. De foto van Banksy’s werk heb ik bij Graphic Design gezet, aangezien het ‘als reclame’ is gemaakt voor en niet door the man himself.